Los 20 mejores thrillers

Uno de los mejores thrillers del cine es En carne viva, basada en la novela de Susanna Moore y que ha contado con la novelista como guionista junto a la cineasta Jane Campion, que también la ha dirigido.

En esta película conocemos a Frannie Avery, una profesora de escritura creativa que en su tiempo libre estudia los mecanismos literarios de la novela policíaca. Una noche su vida cambia para siempre cuando presencia un encuentro sexual en la calle entre un hombre y una mujer.

Cuando unos días más tarde la policía la interroga acerca de un crimen cometido en su barrio se verá impulsada a investigar ella misma para encajar las piezas. Su encuentro con el detective Malloy, quien lleva el caso, la irá llevando por un camino sin regreso.

Una película fabulosa, llena de giros y que mantiene la tensión de principio a fin. Cuenta con las interpretaciones estelares de Meg Ryan, Mark Ruffalo y Kevin Bacon. Un thriller truculento que nos impide levantarnos de la silla.

Brawl in Cell Block 99 es una película de acción y thriller dirigida por S. Craig Zahler. Fue lanzada en 2017, obteniendo una crítica positiva y convirtiéndose en uno de los thrillers clásicos en poco tiempo.

La historia sigue a Bradley Thomas (interpretado por Vince Vaughn), un antiguo boxeador que, debido a circunstancias difíciles en su vida, se convierte en traficante de drogas. Después de un trato que sale mal, Bradley es arrestado y enviado a prisión. Las cosas empeoran cuando su esposa es secuestrada, asunto que se agrava cuando se descubre que está embarazada.

Los secuestradores amenazan con hacerle daño si Bradley no realiza una misión dentro de la prisión en la que se encuentra prisionero.

La presión que ejercen los secuestradores sobre él y el miedo por la seguridad de su esposa y su hijo, empujan a Bradley a aceptar la misión, que consiste en una acción violenta en el bloque de celdas 99.

A partir de ahí la historia se irá volviendo más y más truculenta y veremos al protagonista enfrentando toda clase de desafíos brutales que conllevarán enfrentamientos violentos con guardias y otros prisioneros, mientras intenta cumplir con las demandas de los secuestradores.

La película se caracteriza por su violencia gráfica y sus secuencias de acción intensas. Una de las cualidades más destacadas de Brawl in Cell Block 99 es el trabajo profundo de personajes, donde encontramos interpretaciones magníficas, como la de Vince Vaughn, quien ofrece una actuación convincente y físicamente imponente en un papel que contrasta con muchos de sus trabajos anteriores.

Mientras duermes es una película española dirigida por Jaume Balagueró y lanzada en 2011. Uno de los mejores thrillers españoles de las últimas décadas.

La historia sigue a César (interpretado por Luis Tosar), un portero de un edificio de apartamentos que desarrolla una obsesión enfermiza por los residentes. César, aparentemente amable y servicial, utiliza su posición para espiar y manipular las vidas de los inquilinos. Siente especial fijación con una nueva inquilina, Clara (interpretada por Marta Etura).

A medida que se inmiscuye en la vida de ella, sus acciones van tornándose un tanto oscuras y perturbadoras, porque no se conforma con observarla e invadir su privacidad, comienza a cometer actos atroces mientras los residentes duermen.

A medida que la historia avanza, se revelan los oscuros motivos detrás de las acciones de César, y la película explora temas de paranoia, obsesión y la línea borrosa entre el bien y el mal. Es un thriller psicológico con un fantástico ritmo, que crea una atmósfera inquietante y mantiene a la audiencia en vilo a medida que se desarrolla la historia.

The Game es una fabulosa película de suspenso dirigida por David Fincher. Vio la luz en 1997 y se convirtió en poco tiempo en una de las favoritas de los amantes de los thrillers.

La historia sigue a Nicholas Van Orton (interpretado por Michael Douglas), un exitoso hombre de negocios que lleva una vida de aislamiento, sin socializar con nadie, después de la pérdida de su padre.

El día de su cumpleaños número 48 cumpleaños, su hermano, Conrad (interpretado por Sean Penn), que lleva una vida desarreglada y rebelde, le regala un inusual bono para participar en un juego de una empresa llamada «Consumer Recreation Services» (Servicios Recreativos al Consumidor o CRS). A partir de ahí la vida de Van Orton sufrirá un giro sorprendente.

Nicholas acepta participar en el juego, sin saber completamente en qué se está involucrando. A poco que comienza, se ve envuelto en una espiral de situaciones cada vez más peligrosas y absurdas, que lo llevarán a cuestionarse su cordura, cuando note que la línea entre la realidad y el juego se ha vuelto borrosa.

A fin de salir de ese caos en el que su vida ha derivado, intenta descifrar el propósito del juego, lo que lo lleva a revisar su propia vida.

Entre las cualidades de esta película hay que señalar un guion sólido, con una narración compleja y llena de giros inesperados, y las sólidas actuaciones del elenco. Si buscas una buena película de suspenso psicológico, te puede interesar mucho.

La magistral novela de Samanta Schweblin, Distancia de rescate, fue llevada al cine por Claudia Llosa a través de una película de título homónimo, que se estrenó en el año 2020.

La historia sigue a Amanda (interpretada por María Valverde), una mujer embarazada que se encuentra en una zona rural de Argentina buscando respuestas sobre su pasado y su relación con su amiga Carla (interpretada por Jorgelina Aruzzi). Carla, la madre de una niña llamada Nina, tiene una conexión especial con Amanda, pero a medida que la trama se desarrolla, se revelan secretos oscuros y misteriosos.

Gran parte de la narrativa se centra en las conversaciones y recuerdos entre Amanda y Carla, especialmente sobre un evento traumático que ocurrió en el pasado y que parece tener consecuencias profundas en la relación entre ambas mujeres.

Algunos de los temas trabajados en esta historia son la memoria, los traumas, la maternidad y las relaciones interpersonales. La trama se vuelve más compleja a medida que los eventos pasados y presentes se entrelazan, llevándonos a tener ciertas dificultades para entender lo que intuimos y lo que realmente está sucediendo.

El enfoque en el suspenso psicológico y su narración no lineal, hacen de esta película una experiencia intensa y desconcertante.

Tiburón es una película de suspense y terror dirigida por Steven Spielberg y lanzada en 1975. Se basa en la novela homónima de Peter Benchley y, al igual que esta, explora los miedos y el afán de supervivencia.

La historia nos lleva a una isla de Amity, donde la aparición de un gran tiburón blanco que acecha a los bañistas se convierte en un serio problema para la pequeña comunidad. La historia comienza cuando Chrissie, una joven, es atacada y asesinada por un tiburón durante una fiesta nocturna en la playa. El jefe de policía local, Martin Brody (interpretado por Roy Scheider), se enfrenta al dilema de cerrar las playas para proteger a los habitantes y turistas, pero se encuentra con la oposición de los líderes locales preocupados por el impacto económico.

Para conseguir apagar este incendio, Brody se asocia con el oceanógrafo Matt Hooper (interpretado por Richard Dreyfuss) y el pescador Quint (interpretado por Robert Shaw) con el objetivo de dar caza al depredador. Juntos, emprenden una peligrosa expedición en el océano para enfrentarse al tiburón.

La película es conocida por su atmósfera tensa, la icónica partitura musical de John Williams y la habilidad de Spielberg para crear suspense sin mostrar demasiado al tiburón hasta que la película ya está bastante avanzada. Tiburón se convirtió en un gran éxito de taquilla y es considerada una película clásica del género de suspense y terror.

Celda 211 es una película española dirigida por Daniel Monzón y lanzada en 2009, que fue sumamente elogiada por su intensidad, su estilo narrativo intrigante y las sólidas actuaciones. Ofrece una visión cruda del sistema penitenciario a través de una exploración honda de las complejidades de la mente humana.

La historia sigue a Juan Oliver (interpretado por Alberto Ammann), un joven funcionario de prisiones que se encuentra en su primer día de trabajo en una cárcel de alta seguridad. Antes de su llegada, la cárcel sufre un motín, y Juan queda atrapado accidentalmente en la celda 211, que da nombre a la película.

Intentando ocultar su identidad de los amotinados, Juan se hace pasar por un prisionero más, y se verá envuelto en la complejidad del motín y las tensiones entre los reclusos y los guardias. La situación se vuelve aún más peligrosa cuando los líderes del motín descubren que Juan es un funcionario encubierto.

Algunos de los temas que se exploran en esta historia son la lealtad, la supervivencia y la fina línea entre el bien y el mal.

A ciegas es un thriller que combina el misterio y la ciencia ficción y que ha conseguido una crítica sorprendente y positiva. Fue dirigida por Susanne Bier y lanzada en 2018.

La historia sigue a Malorie Hayes (interpretada por Sandra Bullock), una mujer embarazada que se encuentra en un mundo aterrador donde una entidad misteriosa y sobrenatural ha roto para siempre el libre fluir de la sociedad. Esta entidad induce a las personas a cometer suicidio si la miran directamente.

Para sobrevivir, la gente debe mantener los ojos vendados en todo momento cuando están al aire libre. En ese contexto acompañamos a Malorie y a un grupo de sobrevivientes en un viaje hacia un refugio supuestamente seguro a orillas de un río.

Uno de los aspectos interesantes de esta película es que la trama alterna dos líneas temporales en la vida de Malorie: el presente, con su travesía a través del amenazador paisaje, y la del pasado, antes del brote, cuando su vida era otra. Esto permite que la historia combine momentos de cierta tranquilidad y otros desasosegantes.

La actuación de Sandra Bullock fue aclamada por la crítica, al ser capaz de plasmar en su personaje esa tensión entre el misterio de lo invisible y la fuerza de supervivencia de la naturaleza humana.

Memento es una película del género de thriller psicológico dirigida por Christopher Nolan y lanzada en el año 2000. La película es conocida por su estructura narrativa no lineal y su enfoque en la pérdida de memoria.

La historia sigue a Leonard Shelby (interpretado por Guy Pearce), un hombre que sufre de una condición médica rara que le impide retener nuevos recuerdos a corto plazo debido a un trauma que sufrió. Leonard está obsesionado con encontrar al asesino de su esposa y, para hacerlo, utiliza polaroids instantáneas, notas escritas y tatuajes en su propio cuerpo para recordar información crucial.

La trama se presenta en dos líneas temporales entrelazadas: una que avanza hacia atrás y otra que va hacia delante. La primera muestra escenas en orden cronológico inverso, mientras que la otra sigue la historia en orden normal.

Este formato crea una experiencia única para el espectador, ya que la película se desenvuelve de manera inversa mientras Leonard intenta reconstruir los eventos que llevaron al asesinato de su esposa.

La actuación de Pearce es sorprendente, consigue plasmar esa confusión que vive el personaje debido a su falta de confianza en su propia memoria y a su gran dificultad para confiar en otras personas.

Tesis es una película española dirigida por Alejandro Amenábar y lanzada en 1996. Gracias a su intensidad y el trabajo innovador del cineasta, se convirtió en un éxito tanto crítico como comercial, y ayudó a establecer la carrera de Amenábar como un director talentoso en la industria del cine español.

La historia sigue a Ángela (interpretada por Ana Torrent), una estudiante de cine de la Universidad Complutense de Madrid que está trabajando en su tesis sobre la violencia en los medios de comunicación y que ha comenzado a realizar su investigación en la biblioteca de la facultad.

Un día descubre una cinta de video oculta en la que se graba el brutal asesinato de una mujer. La información la impacta tanto que, junto con su compañero Chema (interpretado por Fele Martínez), comienzan a investigar el caso. La búsqueda los lleva hasta una serie de asesinatos que han tenido lugar en la ciudad y que no han sido resueltos.

Es una historia que aborda temas como la obsesión, la violencia y la ética periodística, y está ambientada en un thriller psicológico.

Psicosis es un thriller que combina terror y misterio y se basa en la novela homónima de Robert Bloch. Fue dirigida por Alfred Hitchcock y lanzada en 1960. Se la considera una de las grandes obras del cine de suspense.

La historia comienza con Marion Crane (interpretada por Janet Leigh), una secretaria que, después de robar una gran suma de dinero, huye de la ciudad para empezar una nueva vida. En su viaje, se detiene en el Bates Motel, regentado por Norman Bates (interpretado por Anthony Perkins), quien vive con una madre dominante.

Allí tendrá lugar la gran escena de suspenso de todos los tiempos: la famosa escena de la ducha que termina con la muerte de Marion.

A partir de este giro, la historia se enfoca en Arbogast (interpretado por Martin Balsam), detective privado contratado para buscar a Marion, quien llegará al motel y será el encargado de desvelar los secretos oscuros que se esconden en Bates Hotel.

La película es especialmente recordada por su estructura narrativa innovadora y la famosa música de Bernard Herrmann. A través de sus giros inesperados y la construcción de suspense, Psicosis ha dejado una huella duradera en la historia del cine.

Amenábar es uno de los grandes directores del cine de suspenso. Poco después de Tesis publicó Los otros que es para muchos uno de los mejores thrillers de la historia del cine. Vio la luz en 2001.

La historia está ambientada en una mansión aislada en la isla de Jersey después de la Segunda Guerra Mundial. Grace Stewart (interpretada por Nicole Kidman) vive con sus dos hijos, Anne (interpretada por Alakina Mann) y Nicholas (interpretado por James Bentley).

Los niños sufren de una rara enfermedad llamada fotosensibilidad, lo que significa que no pueden ser expuestos a la luz solar directa. Para proteger a sus hijos, Grace mantiene la mansión en constante penumbra, con las cortinas cerradas y todas las puertas aseguradas.

La situación se complica cuando comienzan a notar que en la casa suceden cosas extrañas: ruidos inexplicables, puertas abiertas sin que nadie haya pasado por allí y muebles movidos de sitio. La hipótesis que Grace comienza a desarrollar es que la casa está siendo visitada por presencias sobrenaturales.

Poco a poco el clima de la casa comienza a tornarse sórdido y los fenómenos extraños continúan sucediéndose sin que pueda hacerse nada para evitarlo. Y la tensión aumenta a medida que Grace se acerca a la verdad detrás de esos acontecimientos.

Si buscas una buena película de intriga psicológica, Los otros es una de las mejores recomendaciones. Además, podrás disfrutar de una Nicole Kidman brillante.

La isla siniestra es una película de suspense y thriller psicológico dirigida por Martin Scorsese y lanzada en 2010. Se encuentra basada en la novela homónima de Dennis Lehane.

La historia está ambientada en 1954 y sigue a los agentes federales Teddy Daniels (interpretado por Leonardo DiCaprio) y Chuck Aule (interpretado por Mark Ruffalo), quienes son enviados a la isla Shutter, un hospital psiquiátrico de máxima seguridad para criminales dementes. Su misión es investigar la desaparición de Rachel Solando, una paciente encarcelada por asesinato.

A medida que Teddy y Chuck investigan, se sumergen en un ambiente oscuro y cada vez más absurdo. Por su parte, Teddy tiene que enfrentarse a sus propios demonios internos relacionados con su pasado traumático durante la Segunda Guerra Mundial lo que lo lleva a cuestionar seriamente la realidad.

La película se centra en un grupo de personajes inquietantes y ahonda en secretos perturbadores en torno a los centros de internación y a la fuerza de nuestros miedos. Otro elemento que la ha vuelto sumamente popular son las actuaciones de Leonardo DiCaprio y Mark Ruffalo.

El Sexto Sentido es una película de thriller sobrenatural dirigida por M. Night Shyamalan y lanzada en 1999. Este director es conocido por su gran capacidad para incorporar sorprendentes giros en la trama.

La historia sigue a Cole Sear (interpretado por Haley Joel Osment), un niño de ocho años que tiene la capacidad de ver y comunicarse con los muertos. Debido a esta habilidad, Cole se vuelve retraído y tiene dificultades para relacionarse con los demás. El Dr. Malcolm Crowe (interpretado por Bruce Willis), un psicólogo infantil, decide ayudar a Cole a superar sus miedos y problemas emocionales.

A medida que el Dr. Crowe trabaja con Cole, descubre la verdadera naturaleza de su habilidad para tratar con los espíritus. Cole le revela al Dr. Crowe que las personas con las que hablan están muertas pero no lo saben y necesitan ayuda para avanzar hacia el más allá.

A través de varias experiencias, el Dr. Crowe comienza a creer en las afirmaciones de Cole y se da cuenta de que tiene la oportunidad de redimirse al ayudar a los espíritus.

La película adquiere un nuevo rumbo después de un sorprendente giro relacionado con la vida del psicológo, lo que transformará nuestra propia visión de la historia.

Entre los mejores thrillers de la historia tenemos Mystic River, es una película dramática dirigida por Clint Eastwood y lanzada en 2003, que se encuentra basada en la novela homónima de Dennis Lehane.

La historia sigue la vida de tres amigos de la infancia: Jimmy Markum (interpretado por Sean Penn), Dave Boyle (interpretado por Tim Robbins) y Sean Devine (interpretado por Kevin Bacon). Han pasado toda su vida en un vecindario de Boston, del que toma el nombre la película y comparten un secreto que ha supuesto un trauma para todos: un acontecimiento trágico del pasado que han decidido no compartir con los demás.

El asesinato de la hija de Jimmy removerá ese territorio doloroso y obligará a los amigos a enfrentarse a su peor pesadilla.

Es una película que ahonda en la forma en que los traumas modifican nuestra existencia influyendo brutalmente en el presente. Además trata temas como la amistad, la familia y la discriminación social.
La crítica ha destacado especialmente las actuaciones de Sean Penn y Tim Robbins.

Animales Nocturnos es un thriller psicológico dirigido por Tom Ford y lanzada en 2016.

La historia sigue a Susan Morrow (interpretada por Amy Adams), una exitosa galerista de arte en Los Ángeles. Susan, cuyo matrimonio se desmorona, recibe un manuscrito de novela escrito por su exmarido, Edward Sheffield (interpretado por Jake Gyllenhaal).

A medida que Susan se sumerge en la lectura del manuscrito, titulado Animales Nocturnos va sintiendo una transformación interior brutal. El gran acierto de la película es que se encuentra dividida en dos líneas narrativas: la de la historia ficticia dentro del manuscrito y la de la vida real de Susan.

La vida de la ficción es violenta y salvaje, y contrasta con la aparentemente sofisticada pero insatisfactoria vida de Susan. Las sensaciones que la lectura le causarán la llevarán a hacerse preguntas sobre su propia vida.

Animales Nocturnos recibió elogios por la dirección de Tom Ford, las actuaciones destacadas y la complejidad de su estructura narrativa. La crítica halagó su profundidad y su capacidad para impactar en la audiencia.

Misery es una película de terror psicológico dirigida por Rob Reiner y lanzada en 1990, basada en la novela homónima de Stephen King.

La historia sigue a Paul Sheldon (interpretado por James Caan), un famoso escritor que sufre un accidente automovilístico durante una tormenta de nieve en Colorado. Es rescatado por una enfermera llamada Annie Wilkes (interpretada por Kathy Bates) y llevado a su casa.

Paul descubre que Annie está emocionada de tenerlo en casa, porque es su «fan número uno». Sin embargo, lo que parece un rescate en realidad es un secuestro: Annie es una mujer inestable que está molesta por el rumbo que el escritor le ha dado a uno de sus personajes, Misery Chastain, y no le va a permitir marcharse hasta que no escriba una novela que colme sus expectativas.

A lo largo de la película, Annie se vuelve cada vez más peligrosa y Paul debe encontrar una manera de sobrevivir y escapar de su cautiverio mientras mantiene a Annie contenta para evitar su ira.

Misery es conocida por sus intensas actuaciones, especialmente la de Kathy Bates, y por su atmósfera claustrofóbica y aterradora, gracias a la cual podemos reflexionar sobre temas como la obsesión y la violencia.

Una de las películas más aclamadas de Shyamalan es Múltiple, con la que continúa la trilogía que el cineasta comenzó con El Sexto sentido, y que cierra con la película Glass.

En esta película acompañamos a Kevin (interpretado por James McAvoy), un paciente de la Dra. Fletcher (interpretada por Betty Buckley) que sufre de trastorno de personalidad múltiple. Delante de ella han ido emergiendo todas sus personalidades, pero hay una que se mantiene oculta y que lo llevará a cometer un secuestro sin que nadie pueda predecirlo.

La película se centra en la gran lucha interior de Kevin por hacerse con el control de su vida mientras que una gran cantidad de personajes enfrentados le susurran cosas. Uno de ellos, que es el causante del secuestro va adquiriendo más y más protagonismo según avanza la historia.

La inestabilidad de la mente de Kevin se manifiesta en una historia donde la atmósfera se vuelve cada vez más sórdida y misteriosa.

Entre las numerosas cualidades de la obra hay que señalar el despliegue de talento y recursos por parte del actor escocés, que nos regala una interpretación soberbia, representando a 23 personajes a lo largo de todo el film y encarnando de forma realista los mecanismos de comportamiento de una persona con trastorno disociativo de la personalidad. Un thriller que te impedirá levantarte de la silla.

El ángel de la muerte es un thriller dirigido por Tobias Lindholm y lanzado en 2022, basado en la novela homónima de Charles Graeber y con guion de Krysty Wilson-Cairns.

Charlie Cullen (interpretado por Eddie Redmayne) es un enfermero que acaba de ser trasladado a un nuevo hospital, donde trabaja Amy Loughren (interpretada por Jessica Chastain). A poco de comenzar a trabajar juntos, Amy entabla amistad con él y se deja ayudar, dado que se encuentra sobrepasada por el trabajo y la vida.

Cuando empiezan a fallecer de forma repentina algunos de los pacientes a los que están tratando, ella comienza a sospechar de su compañero.

Es una película donde la tensión y la acción están muy bien equilibradas y donde podemos disfrutar de maravillosas interpretaciones.

La película está basada en un caso real: Charles Cullen fue un famoso enfermero que en los años noventa asesinó a más de trescientos pacientes a lo largo de una década, mientras ejercía como empleado en diversos hospitales de Estados Unidos.

Vuelo nocturno es una película dirigida por Wes Craven y lanzada en 2005 que, muchos la declaran como uno de los mejores thrillers de la historia.

La historia comienza en un vuelo a Miami en el que viajan Lisa Reisert (interpretada por Rachel McAdams) y Jackson Rippner. Lo que comienza como un viaje corriente se convierte en una tremenda pesadilla para Lisa. Jackson le confiesa que se dirige a asesinar al Comisionado de Homeland Security y que ella lo ayudará en la misión. Si ella no acepta el trato su padre será asesinado.

A lo largo de la película presenciamos los muchos intentos de ella por escapar de esta trama y evitar el asesinato. La intervención del detective Joe Reisert (interpretado por Brian Cox) será decisiva en el desenvolvimiento de la trama.

Por momentos el ritmo es tan intenso que puede resultar claustrofóbico y la interpretación de McAdams, Murphy y Cox es magistral. Una película que te llevará a temer tu próximo viaje en avión.