Las 15 mejores películas de Pixar

Toy Story no sólo fue la primera película de animación de la historia sino que además presentó una trama totalmente creativa y consiste.

¿Qué piensan y hacen los juguetes cuando no los vemos? Ésta es la pregunta que quiso responder John Lasseter al crear esta historia. El resultado es una increíble aventura de un grupo de juguetes que se ven amenazados por la llegada de nuevos integrantes a la casa, a raíz del cumpleaños del niño al que pertenecen, Andy.

La llegada de un viajero espacial, Buzz Lightyear, pondrá en peligro el favoritismo que el niño siente hacia el vaquero, Woody. A partir de este conflicto se irán desarrollando una serie de situaciones divertidas y, al mismo tiempo profundas, que nos permitirán conocer a estos personajes y entrar en un mundo creativo donde los juguetes están vivos.

¡Una película inolvidable que cuesta no escoger como la mejor de Pixar! ¿Todavía no la has visto?

Una de las cosas que primero nos sorprendió al ver Toy Story 3 por primera vez fue su extraordinario colorido y la gran cantidad de juguetes distintos que aparecían. El mejor escenario de la historia del cine de animación: la guardería «Sunnyside».

La trama acompaña nuevamente a los juguetes de Andy que por un desafortunado malentendido llegan a esta guardería. Allí descubrirán un sistema corrupto coordinado por un osito cariñoso llamado Lotso, que vive lleno de rencor y no quiere que los demás juguetes sean felices. Nuestros amigos tendrán que luchar contra él para devolverle al lugar la alegría de la diversión.

En esta película aparece por primera vez Bonnie, que aparecerá nuevamente en la siguiente entrega de la saga. Una niña risueña y curiosa que conquista nuestro corazón en cuanto la vemos, al igual que el corazón de los juguetes que llegan a ella.

Una película divertida donde no falta tampoco una reflexión sobre la amistad y las segundas oportunidades, así como también que recalca la importancia de aferrarnos a las criaturas a las que queremos para poder superar los momentos difíciles.

Wall E es una de las películas más hermosas de la historia del cine. Y quizá una de sus principales cualidades sea que es que no tiene tanto diálogo, puesto que los diseñadores han conseguido contarnos una historia profunda e inolvidable a través de la ambientación.

Wall E es un robot que vive solo en la Tierra, después de que todos los humanos hayan abandonado el planeta por no poder sobrevivir en él a causa de la contaminación. La función de Wall E es recoger la basura, que tritura y compacta de forma mecánica. Pero éste no es cualquier robot sino uno que ansía conocer. Se ha construido una casa donde guarda pequeños objetos que va encontrando en su jornada laboral. Y vive acompañado de una cucarachita.

Su vida monótona y feliz da un vuelco cuando llega un robot de reconocimiento, para ver el estado de la Tierra y que deberá reportar a la nave si la vida es factible en el planeta. Eve, un robot sumamente sofisticado encandila a Wall E y lo llevará a vivir una aventura inolvidable.

Aunque se suele tener la idea de que las películas de animación son para niños, nada más lejos de la realidad. De hecho, muchas de las mejores películas de animación son profundas y difíciles de captar para un niño. Up es una de ellas, que trata acerca del duelo y de las posibilidades de supervivencia cuando tu mundo se ha quebrado para siempre.

Cuenta la historia de una pareja de enamorados, Carl y Ellie, que planean viajar juntos a las Cataratas del Paraíso, pero que nunca consiguen llevar a cabo este plan. La muerte de ella destruirá para siempre este sueño. Cuando la seguridad social intenta llevarse a Carl a una residencia, él decide irse con su casa a cuestas a visitar y vivir en ese lugar anhelado junto a su esposa. El viaje le traerá compañeros de aventuras, que incluyen un niño muy charlatán y un perro algo loco.

Una película con buen humor y también una interesante reflexión sobre las segundas oportunidades que nos da la vida.

En «Monstruos S.A.» Pixar, una vez más, propuso un mundo de fantasía interesantísimo: una visión de la realidad desde la perspectiva que nunca utilizamos.

Si en Toy Story nos mostraron la vida desde la perspectiva de los juguetes, en ésta nos ofrecieron una visión desde la perspectiva de los monstruos. Y nos presentaron a dos de los personajes más entrañables del cine: Entre los personajes más entrañables de Pixar se encuentran James P. Sullivan y Mike Wazowski.

En Monstruópolis la vida se desarrolla placentera. La energía de la ciudad se consigue a través de los gritos que los monstruos consiguen extraer de los niños humanos, cuando se asoman a sus sueños. Los asustadores son monstruos especialmente seleccionados para realizar esta labor. Un trabajo muy arriesgado porque en esta realidad se cree que los niños humanos son tóxicos, por lo que los monstruos no deben tocarlos. El problema comienza cuando una criatura de aquel mundo humano atraviesa las fronteras entre mundos poniendo en peligro la estabilidad de los dos mejores empleados de la compañía de asustadores: Sulley y Mike.

Una película maravillosa que te hará reír a la vez que pensar en la importancia de aceptar la diversidad, una herramienta que puede ayudarnos a construir relaciones fuertes y duraderas.

Una familia de superhéroes en un mundo en el que se reniega de ellos. Éste es el punto de partida de «Los Increíbles», una película fabulosa que cambió la perspectiva en torno al mundo de los superhéroes.

Mr. Increíble, Elastigirl y Frozono fueron en otra época prestigiosos superhéroes que ayudaron a limpiar la ciudad del crimen. Ahora viven en el anonimato. Mr. Increíble y Elastigirl han tenido tres hijos: Violeta (que tiene el poder de la invisibilidad), Dash (que tiene supervelocidad) y Jack-Jack (parece no tener poderes cuando comienza la historia).

La familia Increíble lleva una vida monótona, tratando de fingir y de ocultar sus poderes, pero esto no les resulta sencillo, sobre todo a los niños. Un día Mr. Increíble recibe una llamada misteriosa en la que le ofrecen empleo de superhéroe. A partir de ahí se desarrollará una aventura alocada que los impulsará a todos a salir nuevamente a las calles usando sus superpoderes.

Fue una película sumamente compleja en lo que respecta a su realización, porque supuso varios desafíos en el diseño de personajes. Y, al igual que ha ocurrido con otras de sus películas, exigió del desarrollo de herramientas especiales para poder conseguir los resultados deseados.

Para muchos Coco es la gran película de Pixar. Y, sin lugar a dudas, fue un hito que cambiaría la historia del cine. Después de que Pixar la publicara otras compañías también decidieron poner su foco en la comunidad latina para intentar emular la genialidad realizada por Pixar.

Coco cuenta la historia de Miguel, un niño mexicano que desea convertirse en cantante. Sin embargo, en su casa le tienen prohibido tocar la guitarra porque su bisabuelo era cantante y abandonó a su hija Coco (bisabuela de Miguel) y a su esposa Imelda, para irse a recorrer el mundo con su música. Su tesón lo llevará a robar la guitarra de Ernesto de la Cruz, que intuye es su padre, y atravesar el mundo de los muertos para conocerlo.

Es una película sumamente respetuosa y hermosa con las costumbres mexicanas y que nos invita a pensar en la importancia de luchar por nuestros sueños y en no juzgar a las personas por lo que se dice de ellas.

Los amantes de la cocina no deberían perderse Ratatouille, una bellísima película donde el valor de la amistad y la importancia de los sabores ocupan el eje central.

En esta película conocemos a Remy, una rata que ha nacido con un don especial para descubrir sabores nuevos y cuya función en la colonia de ratas es detectar el veneno en los alimentos que entran a la madriguera. Pero Remy quiere más de la vida.

En una de sus expediciones al mundo humano ve un vídeo donde aparece el chef Auguste Gusteau quien afirma que todo el mundo puede cocinar. Movido por esta frase, Remy comienza a explorar el mundo de la cocina, pero un incidente lo alejará bruscamente de su familia y lo impulsará a vivir otra vida. En ella conocerá a Alfredo Lingüini, el ayudante de cocina del Restaurante de Gusteau y establecerán una alianza que les permitirá disfrutar de un día de gloria.

A nivel técnico es una película de la que se pueden señalar muchas cosas. Pero quizá ninguna escena del mundo pueda superar a la de las decenas de ratas moviéndose en la cocina de Gusteau en una escena impresionante: mires donde mires hay ratas haciendo algo específico. ¡Brutal!

Aunque en el último tiempo el cine se ha llenado de personajes femeninos fuertes, no todas las compañías empezaron a hacerlo con el boom del MeeToo. Pixar, por ejemplo, publicó una película inolvidable con un personaje femenino fuerte, Brave.

Una historia preciosa de una joven de origen escocés que no quiere aceptar el destino que sus padres tienen planeado para ella: un buen casamiento. Y se opone de las formas más drásticas que se le ocurren. A lo largo de la historia, Brave descubrirá su valía y tendrá que esforzarse por demostrar que su destino depende de ella y de nadie más.

La escenografía y la climatología son dos de los aspectos que mejor se trabajaron para esta película. Como en cada una de sus historias, el equipo de Pixar viajó a Escocia para fotografiar paisajes y vestimenta y poder desarrollar una película lo más acercada posible a la realidad.

A nivel técnico Brave supuso muchos desafíos en torno al comportamiento del cabello. Tanto la protagonista como sus tres hermanos tienen cabello enrulado que reacciona ante el viento y el agua.

En Toy Story 2 aparece la vaquera, Jessie, que se catapultará inmediatamente como una de las favoritas de los amantes de la saga.

AI McWhiggin es un coleccionista de juguetes que consigue juguetes de forma clandestina y los vende por altas sumas de dinero. Ha conseguido casi toda la colección de «El Rodeo de Woody», un programa infantil de los años 50 del que, evidentemente, ha surgido el protagonista de nuestra saga. Y éste es el único muñeco que al coleccionista le falta para vender la colección por una alta suma de dinero.

Una tarde Woody se cae al jardín de la casa y el coleccionista lo ve y se lo robe. A partir de ahí comenzará una nueva aventura para todos los juguetes que irán al almacén de juguetes de AI para rescatar a su amigo vaquero.

Es una nueva e inolvidable aventura de nuestros juguetes favoritos en la que se pondrá énfasis en el valor de la amistad y en la importancia de luchar por aquellos a los que quieres.

Lightyear supuso un gran giro en la perspectiva narrativa para la saga de Toy Story. Una película con un estilo totalmente distinto y que puede verse como un universo alternativo al que conocemos.

Nos presenta la historia de Buzz Lightyear, el héroe que inspiró el juguete que ya conocemos. La idea es que esta película era la favorita de Andy, quien al verla de chico quedó fascinado con ella y pidió el muñeco espacial para su cumpleaños.

Buzz Lightyear es un guardián espacial del Comando Estelar quien trabaja junto a su amiga Alisha Hawthorne explorando el espacio exterior. En una de sus misiones algo no sale bien y deben permanecer en un planeta desconocido hasta conseguir el modo de volver a casa.

Muchos años más tarde Lightyear continuará intentando regresar a su planeta usando una composición especial de combustible que permite la velocidad hiperespacial. En ese punto comienza la aventura, que lo llevará a enfrentarse a sus peores miedos en compañía de un grupo de novatos que desean convertirse en viajeros espaciales.

Es una película impresionante a nivel gráfico, ofreciendo el diseño más realista que Pixar haya afrontado hasta el momento. Sin olvidarnos de que se trata de una historia que pone énfasis en la diversidad y en el valor de la amistad.

Tres meses después de los sucesos de la primera entrega de Los Increíbles, volvemos a este universo en una trepidante aventura en la que la familia tendrá que demostrar su valía superpoderosa una vez más.

En esta ocasión Elastigirl consigue un empleo que consiste en apoyar la campaña política de Deavor. Pero algo sucederá que ponga en duda su eficiencia. La aparición de un extraño villano que usa el hipnotismo para manipular a los superhéroes y convertirlos en enemigos sociales, dificultará la vida de los superhéroes.

Toda la familia y Frozono deberán trabajar juntos por desenmascarar el malévolo plan que ejecuta este personaje misterioso y muy difícil de atrapar. Si lo consiguen los superhéroes podrán volver a actuar a la luz del día y no tendrán que continuar escondiéndose o siendo vistos de forma negativa por la sociedad.

Es una película con numerosos aciertos y muchas escenas divertidas. Una de las más destacables es el momento en el que Mr. Increíble descubre que su hijo más pequeño, el bebito Jack-Jack tiene numerosos poderes.

Nemo es un pez payaso que por haber nacido con una aleta atrófica tiene algunas dificultades para moverse con agilidad. Esto ha provocado que su padre, Marlin, lo sobreproteja y no le permita hacer cosas que hacen otros pececitos de su edad.

Pero Nemo es un pez adolescente y curioso y decide salir a explorar el mundo. Con tanta mala suerte que lo atrapan y termina en una pecera. Su padre Marlin emprende una desesperada búsqueda para encontrar a su hijo. Por el camino será ayudado por una variedad de especies acuáticas, entre las que se destacan una colonia de tortugas migrantes y una pez cirujano llamada Dory.

Uno de los elementos más destacados de Buscando a Nemo es el humor que inyecta Dory. Se trata de una criatura extremadamente positiva que sufre de pérdida de memoria a corto plazo, y que no dejará de acompañar a Marlin a pesar de que él por momentos sea sumamente cruel con ella.

Una película hermosa sobre la perseverancia y la empatía a la hora de tratar con las personas a las que amamos.

La traducción exacta del título de esta película (Bug’s life) es «Una vida de bicho», que podría entenderse como un juego de palabras con «Una vida de perro», ya que hace alusión precisamente a la vida cotidiana de un conjunto de bichejos a la vez que muestra las severas dificultades que deben enfrentar para sobrevivir.

En una colonia de hormigas trabajadoras vive un pequeño inventor llamado Flik, cuyo único deseo en la vida es poder inventar cosas para mejorar la vida de la colonia, pero sus soluciones siempre traen aparejados nuevos problemas que ponen en peligro la vida de los demás.

La colonia debe trabajar duro porque está por llegar el invierno y deben recoger alimento suficiente para ellas y para entregar a la banda de saltamontes que las tienen oprimidas.

Pero algo sucede y la vida de la colmena peligra entonces Flik y un grupo de enviadas saldrán en busca de otros insectos que puedan ayudarlas a enfrentarse a los saltamontes. Una aventura divertida y donde no faltarán momentos de acción y tensión.

Toy Story 4 es una de las mejores películas de Pixar. En ella acompañamos a Bonnie en su primer día de jardín y luego en unas vacaciones familiares. Bonnie llevará a Woody y a sus amigos a esta aventura, y a un nuevo integrante del grupo, Forki, un muñeco que la misma Bonnie ha creado partiendo de un tenedor-cuchara descartable.

Pero Forky no quiere vivir y constantemente intentará cobijarse en el basurero. La misión de Woody será cuidarlo y a causa de ello se verá metido en una aventura trepidante, donde hay elementos de terror, acción y caos.

Uno de los mejores momentos de la película es cuando Woody se encuentra en el anticuario y observa los caireles de las lámparas reflejando la luz del sol. La profundidad de color y los efectos visuales de esta escena y de toda la película son verdaderamente impresionantes.

Sin lugar a dudas, Toy Story 4 supuso una forma de cerrar la saga de los juguetes por todo lo alto.